娱乐圈往事之公司片：“七人暴君”新艺城用创意碾压一个时代

前言：录像厅里走出的电影王朝

前面我们说过了嘉禾，在嘉禾的施虐影圈的年代里，一直有一个对手跟它不分伯仲，它就是新艺城，1982年夏天，香港庙一家破旧录像厅里，几个年轻人正为《最佳拍档》突破2600万票房激动得手舞足蹈。他们分别是34岁的麦嘉，31岁的黄百鸣，还有29岁的徐克！就是这群年轻人组成的"七人暴君"团队，硬是用十年时间把香港电影搅了个天翻地覆。

说实话，比起嘉禾靠李小龙、成龙这些巨星打天下的路子，新艺城这帮家伙可真是另类得很。他们不搞个人英雄主义，偏偏要走集体创作的路子，还总爱玩些新鲜花样。现在想来，真是让人怀念那个充满创意的年代啊！

图片引用网络：新艺城的片头，以前录像厅里常见啊

第一章：金公主背后的野心

金公主的老板雷觉坤不但是一个成功的商人，而且是一个很浪漫很突进的人，在九龙香港里拉酒店的会议室，看着面前这七个神态各异的年轻人，听着他们的创意计划，最终决定了投资1600万港币，并叮嘱道：“我要的不是第二个邵氏，更不是嘉禾的跟风者。”也就是他的这番话，奠定了新艺城“创新求变”的基因。

图片引用网络：金公主的片头，洪金宝很多电影都是它投资的

新艺城的创始人麦嘉也是一个传奇人物，原来是嘉禾的一个导演，1979年执导的《无名小卒》票房惨败后，被当时嘉禾的老大皱文怀当众羞辱“不懂电影”。当时麦嘉就离开了嘉禾，召集了石天、石天、黄百鸣组成的"奋斗房"团队，后来又加入的徐克、施南生、曾志伟和泰迪罗宾，自此，新艺城大厦的“七人风暴”团队集结完毕，之后新艺城上线的《最佳拍档》电影中有句台词：“大佬，时代变了，观众要的是快乐！”这句话就是对皱文怀当初那句话的回复。

财务数据对比：

初创资金：嘉禾1970年成立时注册资本200万港币，新艺城1980年获得1600万注资首年产量：嘉禾3部，新艺城5部首部电影成本：《唐山大兄》80万，《滑稽时代》150万

图片引用网络：新艺城开山之作电影《最佳拍档》海报

第二章：奋斗房的创作风暴（1981-1984）

哎呀，说到新艺城的"奋斗房"，那可真是个神奇的地方！每周三晚上，七个人挤在那里头脑风暴12个小时，墙上贴满的便利贴记录了多少经典创意啊！

1981年徐克提出把007本土化的点子，成就了《最佳拍档》。许冠杰那飞车特技，麦嘉的光头形象，现在想起来还是那么带劲！2600万票房，比嘉禾的《龙少爷》高出47%，啧啧，了不得！

黄百鸣半夜写出的《小生怕怕》，用保鲜膜捉鬼的桥段多有意思啊！成本才180万，票房1100万，这投资回报率，现在的电影人看了都得眼红吧？

创作模式对比：

嘉禾：导演说了算（成龙大哥多有面子）新艺城：七人投票制（民主是民主，就是有点累人）邵氏：方小姐管钱（精打细算到极致）

图片引用网络：新艺城的惊笑片《小生怕怕》

第三章：类型片的黄金矩阵（1984-1986）

新艺城最厉害的是什么？要我说啊，就是他们像做实验一样，把观众口味摸得透透的！六大类型片矩阵，现在看都觉得惊艳：

《最佳拍档》三部曲7000万票房，许冠杰片酬从80万飙到500万（这涨幅，比房价还快！）《恭喜发财》《开心勿语》开创春节档，平均票房保持在800万以上。（我们内地春节档概念的第一人是冯小刚导演，不过是在十多年后了）《英雄本色》原剧本没被邵逸夫老爷子看上，被拒拍了，徐克拿到后修改成就了经典，带动吴宇森风格转型，也是黑帮类型片的开山之作。（邵逸夫老爷子这次可看走眼咯）《刀马旦》900万投资是当时最贵的文艺片。（林青霞男装造型，绝了！）《灵气逼人》融合了西洋鬼屋与中式风水，开创了"惊笑片"类型，如后来的僵尸道长系列。（又吓人又好笑，真有你的）《搭错车》原声带卖到白金（《酒干倘卖无》现在KTV还有人唱）

1985年香港电影市场占有率：

新艺城：34%（18部电影）嘉禾：28%（11部）邵氏：19%（9部）

（七个人干翻两大巨头，牛！）

图片引用网络：新艺城的又一代表作《英雄本色》

第四章：创意帝国的裂痕（1987-1991）

还是句老话，“好花不常开，好景不常在”，“七人风暴”团队还是逃不过解散的命运，真是让人唏嘘。1986年圣诞节，徐克突然宣布成立电影工作室，那时候大家还没意识到问题的严重性呢！这个看似独立的举动，揭开了新艺城解体的序幕。团队深层矛盾体现在：

创作理念上面有分歧，麦嘉要商业，徐克要艺术，《倩女幽魂》差点难产。最后还是折中处理，新艺城投资但挂工作室名出品，开创香港电影“厂牌内包”的先例。（这操作，领先了内地十多年，现在内地基本上大牌明星和导演都是这种模式，自己组建工作室挂靠电影公司共同制片出品）。

图片引用网络：新艺城出品的喜剧片《八星报喜》

利益分配也有很大的问题，当时《最佳拍档》系列全球票房超2亿，但七人仍拿固定薪酬。当杜琪峰以《八星报喜》拿到分红时，石天公开抱怨"老臣不如新人"，就是那个还没成立银河映像的杜导，最开始就是新艺城挖掘并培养起来的。

时代变迁也是导致团队解散的很大原因：1989年周润发同时拍7部新艺城电影，暴露出创意枯竭。而嘉禾此时已培养出李连杰、杨紫琼等新星。

关键时间点：

1987：曾志伟出走（第一个离队的）1989：黄百鸣单干（成立的东方电影后来发展也不错）1991：金公主撤资（新艺城公司正式解散，唉！一代传奇就此曲终人散啊）

图片引用网络：新艺城的永恒经典电影《倩女幽魂》

第五章：散作满河星（1991-）

新艺城虽然解散了，“七人风暴”团队也分崩离析了，但这七位哪个不是人中龙凤？徐克之后跟嘉禾合拍的《黄飞鸿》，黄百鸣自己单干弄出来的《家有喜事》系列，光头麦嘉转战电视圈，曾志伟成立UFO电影公司，投奔了邵氏，后来成立TVB高层，施南生更是做国际制片了，《西游伏魔篇》中美合拍就是她操作的...个个都混得风生水起啊，所以说是金子到哪里都会发光！

图片引用网络：黄百鸣导演的《家有喜事》系列

历史评价：

香港电影资料馆馆长周承人："新艺城用十年走完好莱坞三十年的影视剧类型进化这条路"（这评价够高的！）导演王晶："没有新艺城，香港电影至少晚五年进入现代叙事"（王胖子难得说句好话）国际学者波德维尔："他们的集体创作模式预示漫威宇宙模式的生成方式"（就剧集分散创作打造系列电影这个上面，新艺城领先了好莱坞二十多年）